史上自杜度(字伯度)为代表开创了草书以来,崔瑗的《草书势》、索靖的《草书状》《叙草书势》、杨泉的《草书赋》、萧衍的《草书状》中的论述都充分表明,早在魏晋南北朝,草书就已成为书法理论关注的审美重点。而后不同时期草书大家叠出,在漫长的历史长河中,一代一代传承着,这也是中华传统文化的魅力所在,世界其他古文明基本断层或消失,为何中华文明却几千年屹立不倒,正如《人民日报》发文所称,优美的文字书法,就是民族不朽的根。在当今书坛以擅草书而闻名者甚多,而真正谓之大成者不多。

      

杨咍融,男,汉族,陕西延安人,前驻京主任。笔名杨帆,伯东,生于1962年。在从事书法行业实践中,以追求正直豁达、飘逸雅致、中和儒雅、中规中矩,擒纵自如,奔放肆意,顺其自然为美的标杆。长年坚持多实践,少空谈的原则,坚持根植传统,扬弃创新的原则。多年来树立起,字要写的好,必须起得早,作品追求美,必须要劳累的思路。实属一名书法艺术的践行者,追梦者,脚踏实地,不懈努力,孜孜以求的耕耘者。

 自幼受家族传统影响,喜爱书法,多年来坚持临池学书,先后在吴玉生、张荣庆、卢中南、刘金凯、张建会、申万胜等数十位老师的指导下,把过去多年的练习成果总结性的回顾,保留了刻苦学习,专练一体一帖,从真书行书中悟草法、悟用笔等好的方法,深刻领会老师们指导的传承传统文化的重大意义以及在书法学习中"多交流、多见识、多练功、多领悟,少应酬、少懒惰"的宝贵经验。特别是经过恩师有针对性的讲解笔法、字法、章法、墨法,手把手的教用笔,讲书势,传真经。经过多年的系统研习,加之长期刻苦勤奋学习历代名家作品和碑帖,尤对王羲之、张芝、张旭、于右任、褚遂良、柳公权、智永、赵孟頫、孙过庭、黄庭坚、刘炳森等书 法颇有研究,注重钻研细节,以臻中和之美,书法涉猎广泛,通晓诸体,遍临名家法帖,深黯古法,造诣较深,隶、楷、行、草诸体具佳,尤擅草书,基本功力深厚,笔耕不辍,形成了较为独特风格,其作品被景区、企业等单位和海内外友人收藏。

现为中国书法家协会会员,国家一级美术师,中国楹联学会会员。中华诗词学会会员、国家机关书协会员。中国书法院副院长、秘书长兼草书委员会副主任。中国大众文化学会名艺委委员。社会艺术学会榜书委员会会员。中央美院实验艺术系客坐教授、清华大学美术学院工艺美术学客坐教授、人民艺术网客坐教授。著有《吟诗习草》, 中国书法院《书法精品集萃》责任编辑。多幅作品被中国《书法家网》专版刊登。中国工艺美术网誉为最具影响力书法家,中国人民艺术网誉为德艺双馨书画家、实力派书法家,中国文化进万家誉为慈善艺术家。

张芝、张旭、怀素、黄庭坚、于右任、王羲之等这些狂草大师巨作,一般人看不懂也欣赏不来,但这不影响他的艺术价值,看的就是线条纸上舞动的韵味。杨老师几十年研习历程,始终沿着以真书为主线,行草为延伸的脉络不停向前推进,在不断的领悟中稳步向前。在追求高雅古朴书风中,取长补短,相互学习,相互鼓励中不断的调整吸收养分。书法既崇尚浩然正气、高雅豁达、自然美,而又法度可为,闲适灵动,气势飞动,气象恢弘,雄浑豪纵,势如大江奔腾,奇伟狂放。具有艺术感染力和生命意蕴。在气质上属浪漫主义创作的践行者和追求者。杨老师的草书可谓深得“狂”之道,每幅作品的视角冲击力都是很震撼的,不难看出他在仰摩张芝、怀素、张旭、黄庭坚等这些大家的路上是下了苦功夫的,继而自我创新也是孜孜以求的,作为一个以草书示人的书家,我们不得不佩服他在这方面做出的辛勤艰苦努力。

崔瑗《草书势》中对草书比喻:“:兽跛鸟踌,志在飞移,狡兔暴骇,将奔未驰,山蜂施毒,看隙缘嚱,腾蛇赴穴,头没尾垂,方不中矩,圆不中规。孙过庭《书谱》对草书比喻:悬针垂露之异,奔雷坠石之奇,鸿飞兽骇之资,鸾舞蛇惊之态,绝岸颓峰之势,临危据槁之形;或重若崩云,或轻如蝉翼"。”索靖赞草书曰:“忽班班而成章,信奇妙之焕烂,体磊落而壮丽,姿光润以璀璨。”(《叙草书势》)王珉赞行草曰:“邈乎嵩岱之峻极,烂若列宿之丽天。”(《行书状》)杨泉赞草书“如春华之杨枝”,似“美女之长眉”(《草书赋》)。萧衍赞草书“流离似绣,磊落如陵,暐暐晔晔,奕奕翩翩”(《草书状》)。这类赞词还有很多,喷涌而出,不胜列举,闪耀着生动的感性诗意的光辉。这都表明,草书这种纯粹的自由的美,实际上成为这艺术走向完全自觉的绝好象征。而在这方面的领悟,可以说杨老师深得其道,从他的作品中我们就不难看出,当然这一切是冰冻三尺非一日之寒了。

     

      草书是中华民族徒手线条艺术表现的最高境界,是所有书体中最难的,当然也是最美最有价值的,之所以难才亦发珍贵,他说:"不求文达于天下,只为修得真我”,我想这是一个书画家不为名利,性情爱好使然的艺术追求之真谛所在了,相信在未来的岁月中,他一定会取得更加辉煌的成绩。